Malabarismo, corpo e objeto em ‘’Espaço Arcabouço" : uma investigação da produção contemporânea de circo

Abstract

Esta dissertação tem como objetivo investigar a relação entre corpo e objeto no contexto da criação contemporânea em circo com malabarismo, a partir da análise do processo criativo do espetáculo Espaço Arcabouço, concebido em 2015 na cidade de Porto Alegre/RS, de autoria do autor desta pesquisa e que se encontra, na data desta publicação, ainda em repertório. A pesquisa propõe uma reflexão crítica sobre os modos de produção no circo contemporâneo, articulando diferentes compreensões históricas da linguagem circense, do circo tradicional ao circo contemporâneo, bem como noções centrais que atravessam essa linguagem, tais como virtuosismo, centralidade da técnica, corpo e objeto. Ao longo do trabalho, busca-se compreender os modos de produção do corpo no circo como construções históricas, políticas e estéticas. Parte-se da premissa de que o corpo circense não é um dado natural, mas um território simbólico em constante disputa, no qual a ênfase na técnica e na virtuose incide diretamente sobre os modos de criação e legitimação dessa linguagem no campo das artes da cena. Tais discussões são desenvolvidas a partir de uma perspectiva situada, que considera os atravessamentos territoriais, sociais e históricos envolvidos na produção circense no Brasil. Metodologicamente, a pesquisa adota como inspiração os princípios da crítica genética de Salles e Cardoso (2007), mobilizados para a análise de um acervo processual composto por anotações, registros fotográficos, materiais de divulgação e outros documentos relativos à criação do espetáculo. A partir desse material, analisa as escolhas criativas de Espaço Arcabouço, em diálogo com autores e autoras como Bennet (2010), Lepecki (2015) e Oliveira (2020), com o objetivo de evidenciar os deslocamentos poéticos, estéticos e dramatúrgicos que emergem da relação entre corpo e objeto em cena, contribuindo para o debate sobre os modos de fazer e pensar o circo na contemporaneidade.

Esta disertación tiene como objetivo investigar la relación entre cuerpo y objeto en el contexto de la creación contemporánea en circo con malabarismo, a partir del análisis del proceso creativo del espectáculo Espaço Arcabouço, concebido en 2015 en la ciudad de Porto Alegre/RS, de autoría del investigador de este trabajo y que, en la fecha de esta publicación, aún se encuentra en repertorio. La investigación propone una reflexión crítica sobre los modos de producción en el circo contemporáneo, articulando diferentes comprensiones históricas del lenguaje circense, desde el circo tradicional hasta el circo contemporáneo, así como nociones centrales que atraviesan este lenguaje, tales como virtuosismo, centralidad de la técnica, cuerpo y objeto. A lo largo del trabajo, se busca comprender los modos de producción del cuerpo en el circo como construcciones históricas, políticas y estéticas. Se parte de la premisa de que el cuerpo circense no es un dato natural, sino un territorio simbólico en constante disputa, en el que el énfasis en la técnica y en la virtuosidad incide directamente en los modos de creación y legitimación de este lenguaje en el campo de las artes escénicas. Estas discusiones se desarrollan desde una perspectiva situada, que considera los atravesamientos territoriales, sociales e históricos implicados en la producción circense en Brasil. Metodológicamente, la investigación adopta como inspiración los principios de la crítica genética de Salles y Cardoso (2007), movilizados para el análisis de un acervo procesual compuesto por anotaciones, registros fotográficos, materiales de divulgación y otros documentos relativos a la creación del espectáculo. A partir de este material, se analizan las elecciones creativas de Espaço Arcabouço, en diálogo con autores y autoras como Bennet (2010), Lepecki (2015) y Oliveira (2020), con el objetivo de evidenciar los desplazamientos poéticos, estéticos y dramatúrgicos que emergen de la relación entre cuerpo y objeto en escena, contribuyendo al debate sobre los modos de hacer y pensar el circo en la contemporaneidad.