Na ciranda da memória, Maria Helena Lopes : narrativas sobre trajetória docente, paixão e ensino de teatro na UFRGS (1967-1994)

Abstract

O tema central da tese é a metodologia de ensino de teatro de Maria Helena Lopes, importante e reconhecida diretora teatral gaúcha do grupo Tear, cuja carreira docente se desenvolve no Departamento de Arte Dramática (DAD) do Instituto de Artes (IA) da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) durante quase três décadas. Busca-se compreender o processo de ensino-aprendizagem em teatro proposto por Lopes e suas transformações, tomando por base o período entre os anos de 1967 e 1994. A pesquisa da qual a tese se origina é organizada em torno dos paradigmas da História Cultural e insere-se em dois campos de estudos historiográficos: o da História das Mulheres e o da História da Educação, a partir da abordagem micro-histórica e do viés biográfico. Através da metodologia da história oral são realizadas entrevistas com alguns diretores, professores e atores, referentes a experiências pedagógicas vivenciadas nas aulas de Lopes, como estudantes de teatro. A essas entrevistas somam-se memórias pessoais da própria professora, relacionadas ao trabalho que desenvolveu em sala de aula, registradas em encontros com a pesquisadora. Entrevistas concedidas por Lopes em publicações e eventos de diferentes épocas, reportagens e materiais sobre espetáculos do grupo Tear, assim como documentos pessoais da docente, também constituem material empírico da pesquisa. O presente estudo identifica práticas e teorias que influenciaram o trabalho de Lopes, evidenciando marcas por ela legadas aos profissionais de teatro da atualidade; e reflete sobre o ensino de teatro e suas relações com o tempo, considerando a ação docente atravessada por diversas determinações, macro e micro contextuais de ordem histórica, social, política e cultural.

El tema central de la tesis es la metodología de enseñanza teatral de Maria Helena Lopes, importante y reconocida directora teatral de Rio Grande do Sul del grupo Tear, cuya carrera docente se desarrolla en el Departamento de Arte Dramática (DAD) del Instituto de Artes (IA) en la Universidad Federal de Rio Grande do Sul (UFRGS) durante casi tres décadas. Busca comprender el proceso de enseñanza-aprendizaje en teatro propuesto por Lopes y sus transformaciones, a partir del período comprendido entre 1967 y 1994. La investigación que da origen a la tesis se organiza en torno a los paradigmas de la Historia Cultural y se enmarca en dos campos de estudios historiográficos: la Historia de la Mujer y la Historia de la Educación, desde el enfoque microhistórico y el sesgo biográfico. A través de la metodología de la Historia Oral, se realizan entrevistas a algunos directores, docentes y actores, referentes a experiencias pedagógicas vividas en las clases de Lopes, como estudiantes de teatro. A estas entrevistas se suman recuerdos personales de la propia docente, relacionados con el trabajo que desarrollaba en el aula, registrados en encuentros con la investigadora. Entrevistas concedidas por Lopes en publicaciones y eventos de diferentes épocas, reportajes y materiales sobre espectáculos del grupo Tear, así como documentos personales del profesor, también constituyen material empírico para la investigación. El presente estudio identifica prácticas y teorías que influyeron en la obra de Lopes, destacando las huellas que dejó a los profesionales del teatro contemporáneo; y reflexiona sobre la enseñanza del teatro y sus relaciones con el tiempo, considerando la acción docente atravesada por varias determinaciones, macro y micro contextuales de orden histórico, social, político y cultural.

The central theme of the thesis is the theater teaching methodology of Maria Helena Lopes, an important and recognized theater director from Rio Grande do Sul, lead of the Tear group, whose teaching career is developed at the Dramatic Art Department (DAD) of the Instituto de Artes (IA) of the Federal University of Rio Grande do Sul (UFRGS) for almost three decades. It seeks to understand the teaching-learning process in theater proposed by Lopes and its transformations, based on the period between 1967 and 1994. The research from which the thesis originates is organized around the paradigms of Cultural History and it is part of two fields of historiographical studies: the History of Women and the History of Education, from the micro-historical approach and the biographical bias. Through the methodology of Oral History, interviews are carried out with some directors, teachers and actors, referring to pedagogical experiences lived when they were theatre students during Lopes' classes. To these interviews are added personal memories of the teacher herself, related to the work she developed in the classroom. Those memories were collected within the recorded meetings with the researcher. Other interviews granted by Lopes in publications and events from different periods, reports and materials about theatrical plays by the Tear group, as well as the professor's personal documents, also constitute empirical material for the research. The present study identifies practices and theories that influenced Lopes' work and outlines the legacy she left to her contemporary colleagues; and also wonders about the theatre pedagogy and its relations with time, considering the teaching action crossed by several determinations, macro and micro contextual of a historical, social, political and cultural order.