http://hdl.handle.net/10183/82 Mon, 19 Oct 2026 21:06:24 GMT 2026-10-19T21:06:24Z http://hdl.handle.net/10183/302282 Potencialidades e impasses na aprendizagem ao piano no primeiro ano de graduação em música : dois estudos de caso Medeiros Junior, Arilton Rodrigues O presente estudo situa-se na esfera da Pedagogia da Performance Instrumental, com abrangência na Psicologia da Música tendo como objeto de investigação o estudante de Bacharelado em Música, com habilitação em piano no seu primeiro ano de curso. O objetivo geral do estudo foi investigar potencialidades e impasses nas conexões entre habilidades e tipologias de conhecimentos na e para a aprendizagem do repertório de estudantes de piano ao longo do primeiro ano de formação acadêmica em Música. Para tal, foram utilizados fundamentos de conhecimentos musicais de Elliott (1995), Elliott e Silverman (2015) assim como aportes das funções executivas de pensamento como fundamento cognitivo de gerenciamento de ações e de habilidades humanas para a vida. A revisão de literatura baseou-se em quatro eixos temáticos: i) Expertise, ii) Prática e expertise, iii) Fases de aprendizagem, iv) Habilidades do aprendiz da música de concerto ocidental (de leitura, aural, técnico-motora,cognitiva e metacognitiva). O método utilizado foi o estudo de caso longitudinal. A partir de um levantamento inicial, com 8 bacharelandos de piano de duas universidades do sul do Brasil, foram selecionadas duas estudantes de início de curso de Bacharelado em Música (piano), que aceitaram e participaram de todas as etapas da pesquisa.As técnicas de coleta de dados foram: (1) entrevista semiestruturada (a de aproximação e a de recordação) com registro em áudio, (2) vídeos de prática e da primeira avaliação semestral, (3) relatos da prática por meio de mensagens de texto ou áudio via aplicativo de celular, (4) leitura musical da 1ª parte (A) da Cirandinha no 11 de Heitor Villa-Lobos, atividade de leitura apresentada como desafio pelo pesquisador e aceita pelas duas participantes. As coletas ocorreram ao longo do primeiro ano de graduação em Música. Na análise dos resultados, os dois casos foram descritos procurando ilustrar características de cada caso, assim como apontar conquistas e impasses vivenciados nas situações de prática pianística deste período estudado. Como análise dos dois casos, um exercício de sistematização sobre potencialidades e impasses nas conexões entre habilidades e tipologias de conhecimentos na e para a aprendizagem do repertório pianístico foi esboçado como sistematização do fenômeno estudado. Esta tese sustenta que o desenvolvimento de habilidades pianísticas em estudantes ingressantes é mediado, fundamentalmente, pelo cultivo da consciência metacognitiva e de um pensamento mobilizador. Tal abordagem integra a compreensão musical intuitiva ao conhecimento formal e a estratégias deliberadas de resolução de problemas, utilizando a escuta crítica para otimizar a aprendizagem. Com base nos casos estudados, defende-se a necessidade de fomentar mecanismos que nutram esse pensamento mobilizador, visto que ele potencializa a capacidade do estudante de monitorar e regular os processos que emergem durante a prática instrumental.; in Music Psychology, having as its object of investigation the student of a Bachelor’s degree in Music, with a qualification in piano in their first year of the course. The general objective of the study was to investigate potentialities and impasses in the connections between skills and types of knowledge in and for the learning of the repertoire of piano students throughout the first year of academic training in Music. To this end, foundations of musical knowledge by Elliott (1995), Elliott and Silverman (2015) were used, as well as contributions from executive functions of thought as a cognitive foundation for managing actions and human skills for life. The literature review was based on four thematic axes: The literature review was based on four thematic axes: i) Expertise, ii) Practice and expertise, iii) Learning phases, iv) Skills of music learner (e.g. reading skills, aural, technical-motor, cognitive and metacognitive ). The method was the longitudinal case study. From an initial survey of eight piano undergraduate students from two universities in southern Brazil, two students at the beginning of their Bachelor of Music (piano) course were selected, who accepted and participated in all stages of the research. The data collection techniques were: (1) semi-structured interviews (approximation and recall) with audio recording, (2) videos of practice and the first semester assessment, (3) reports of practice through text messages or audio via a cellphone application, (4) musical reading of the 1st part (A) of Cirandinha no 11 by Heitor Villa-Lobos, a reading activity presented as a challenge by the researcher and accepted by both participants. The data collection occurred throughout the first year of the undergraduate Music course. In the analysis of the results, the two cases were described, seeking to illustrate characteristics of each case, as well as to point out achievements and impasses experienced in the situations of pianistic practice during this period studied. In the third subsection of each case, a systematization exercise on potentialities and impasses in the connections between skills and types of knowledge for learning the piano repertoire was outlined as an initial systematization of the phenomenon studied, namely: formal, informal, impressionist and supervisory knowledge. Thus, this thesis proposes that the development of piano skills in first-year university students is crucially mediated by the cultivation of metacognitive awareness and mobilizing thought in practice, which actively integrates intuitive musical understanding with formal knowledge, deliberate problem-solving strategies, and critical listening to one's own performance to overcome impasses and optimize learning. Therefore, based on the cases studied, it is proposed that there should be a focus on fostering ways to nurture mobilizing thought in practice situations, as this type of thinking can stimulate metacognitive skills and the ability to consider how events unfold during practice. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10183/302282 2025-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10183/302115 Construção interpretativa da "Suite colombiana para guitarra n°1" a partir do modelo tripartite de semiologia musical Zabala Castillo, Camilo Alejandro O presente trabalho acadêmico tem como propósito aprofundar os processos de criação da interpretação de uma suíte colombiana para violão, a "Suite colombiana para guitarra Nº1" (2020), do compositor colombiano Daniel Saboya (1980*). A pesquisa está focada na descrição dos níveis de criação e comunicação postulados por Jean Molino e Jean Jacques Nattiez. O procedimento da investigação se desenvolve a partir de uma pesquisa documental que oferece uma perspectiva do nível poético da música da Região Andina, incluindo uma entrevista com o compositor. Logo depois, tem uma análise teórica do "vestígio material" ou nível neutro da suíte, procurando as estruturas musicais que caracterizam a obra. Finalmente, é apresentado um relatório das decisões interpretativas, sob duas dimensões, a técnica violonística e a interpretativa.; Esta disertación tiene como propósito profundizar en los procesos de creación de una interpretación de una suite colombiana para guitarra, la "Suite Colombiana para guitarra Nº1" (2020) del compositor colombiano Daniel Saboya (1980*). La investigación está enfocada en la descripción de los niveles de creación y comunicación postulados por Jean Molino e Jean Jacques Nattiez. El procedimiento de la investigación se desarrolla a partir de una pesquisa documental que ofrece una perspectiva del nivel poético da la música de la Región Andina, incluyendo una entrevista con el compositor. De igual manera, tiene un análisis teórico de la "huella material" o nivel neutro de la suite, buscando las estructuras musicales que caracterizan la obra. Finalmente, se presenta un informe de las decisiones interpretativas, bajo dos dimensiones, la técnica guitarrística y la interpretativa. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10183/302115 2025-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10183/300076 Roberto Szidon como professor de piano na Alemanha : a construção de uma biografia em uma perspectiva sociológica na educação musical Ferreira, Antonio Cezar Esta tese de doutorado teve como foco a atuação do pianista Roberto Szidon como professor de piano. O objetivo principal é escrever a biografia de Roberto Szidon em uma perspectiva sociológica na educação musical, abrangendo o período de 1986 a 2006, período em que atuou como professor de piano nas Escolas Superiores de Música de Hannover e Düsseldorf, na Alemanha. A pesquisa buscou ainda identificar quais são os ensinamentos de Roberto Szidon e como esses reverberam na atuação dos(as) alunos(as) enquanto pianistas e professores(as). Para conduzir esta pesquisa, optei por uma abordagem qualitativa fazendo o uso da biografia em uma perspectiva sociológica na educação musical. Esta investigação alinha-se com a sociologia da educação musical e tem como referenciais teóricos autores que discutem o conceito de (auto)biografia, seus diferentes tipos, e como a técnica é abordada com o olhar das ciências sociais, como Queiroz (1983, 1988), Muñoz (1992), Loriga (1998), Rigotto (1998), Pereira (2000), Silva (2002), Delory-Momberger (2012), Etzemüller (2018) e Unseld (2018). O material empírico foi coletado através de entrevistas feitas com alunos(as) e fontes documentais. Foram realizadas um total de oito entrevistas com alunos(as) de Roberto Szidon e incluído um depoimento do pesquisador que também foi aluno deste professor. Esta tese oferece contribuições teóricas para a educação musical, ao discutir os diversos tipos de (auto)biografia aprofundando, com apoio no material empírico, este conceito sobre o qual já se desenvolve, no Brasil, uma consistente discussão. Além de destacar as contribuições de Roberto Szidon como professor de piano à luz da pesquisa em educação musical, a biografia na perspectiva sociológica visa que outros pianistas que também tiveram/têm atuação como professor possam se reconhecer no trabalho.; This thesis focused on pianist Roberto Szidon's work as a piano teacher. The main objective is to write a biography of Roberto Szidon from a sociological perspective in music education, covering the period from 1986 to 2006, during which he taught piano at the Hannover and Düsseldorf Higher Schools of Music in Germany. The research also sought to identify Roberto Szidon's teachings and how they impact his students' performance as pianists and teachers. To conduct this research, I opted for a qualitative approach, using the biography from a sociological perspective in music education. This research aligns with the sociology of music education and draws on theoretical frameworks from authors who discuss the concept of (auto)biography, its different types, and how the technique is approached from a social science perspective, such as Queiroz (1983, 1988), Muñoz (1992), Loriga (1998), Rigotto (1998), Pereira (2000), Silva (2002), Delory-Momberger (2012), Etzemüller (2018), and Unseld (2018). The empirical material was collected through interviews with students and documentary sources. A total of eight interviews were conducted with Roberto Szidon's students, including a statement from the researcher, who was also a student of this teacher. This thesis offers theoretical contributions to music education by discussing the various types of (auto)biography, deepening, with empirical support, this concept, which is already under discussion in Brazil. In addition to highlighting Roberto Szidon's contributions as a piano teacher in light of research in music education, the biography from a sociological perspective aims to enable other pianists who also worked/have worked as teachers to recognize themselves in his work. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10183/300076 2025-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10183/299769 Formação e atuação profissional de Bacharéis em Música : um estudo com egressos do Instituto Estadual Carlos Gomes no período de 2000 a 2019 Macedo, Nayane Nazaré Silva de Esta pesquisa é um estudo de caso com egressos do Bacharelado em Música do Instituto Estadual Carlos Gomes, em Belém (PA), formados entre 2000 e 2019. O objetivo principal é analisar a formação e a atuação profissional desses egressos. Como objetivos específicos, propõe-se identificar o perfil dos concluintes do curso, compreender os cenários de atuação profissional, analisar a formação musical e examinar como ela se relaciona com a atuação profissional. A investigação, de natureza qualitativa, recorreu à triangulação de dados (Goldenberg, 2004), combinando análise documental, questionários on-line e entrevistas realizadas por meio de plataforma digital (Bogdan; Biklen, 1994). O aporte teórico ancora-se na Sociologia da Educação Musical (Kraemer, 2000; Souza, 1996, 2020), o que possibilita interpretar as interações entre formação musical e mundo do trabalho a partir das percepções e experiências dos próprios egressos. Os resultados da pesquisa revelam um mercado de trabalho local sem indícios de desemprego entre os participantes; a maior parte permanece ativa na música, mas distribuída em múltiplas frentes, como docência, performance, produção e outros campos, configurando um típico modelo de carreira portfólio (Burland; Bennett, 2022). Emerge, ainda, um cenário heterogêneo de formação e profissionalização. Embora as experiências individuais variem, prevalece a compreensão de que a formação e a profissionalização são processos contínuos, demandando iniciativa pessoal e suporte institucional. Os egressos reivindicam, assim, uma formação que favoreça senso crítico, flexibilidade e autonomia para enfrentar as transformações do setor. Ao trazer evidências de um contexto pouco explorado — a formação de bacharéis em Música na região Norte —, esta pesquisa busca ampliar o diálogo entre a educação musical superior e o mundo profissional, oferecendo subsídios para refletir sobre o que significa ser músico na atualidade, bem como para incentivar a ampliação e realização de novos estudos.; This research is a case study involving graduates from the Bachelor of Music program at the Instituto Estadual Carlos Gomes in Belém (Pará), Brazil, who completed their degrees between 2000 and 2019. Its main objective is to analyze these alumni’s educational background and professional activities. Specifically, it seeks to identify the graduates’ profiles, understand their professional contexts, and examine how their musical training relates to their career trajectories. The study adopts a qualitative approach, using data triangulation (Goldenberg, 2004) by combining document analysis, online questionnaires and digital interviews (Bogdan; Biklen, 1994). The theoretical framework is grounded in the sociology of music education (Kraemer, 2000; Souza, 1996, 2020), which allows the exploration of interactions between musical training and professional practice from the perspective of the graduates themselves. Findings reveal that the local music job market shows no signs of unemployment among participants; most remain active in music, working across multiple areas such as teaching, performance, production, and beyond—forming a typical portfolio career model (Burland; Bennett, 2022). A heterogeneous landscape in terms of educational and professional paths also emerged. While individual experiences vary, there is an overarching understanding that training and professional development are continuous processes requiring both personal initiative and institutional support. Consequently, the graduates advocate for programs that promote critical thinking, flexibility, and autonomy to cope with industry changes. By presenting evidence from a little-studied context—the education of music bachelors in northern Brazil—this research aims to broaden the dialogue between higher music education and the professional music world, offering insights into what it means to be a musician today and encouraging further investigation. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10183/299769 2025-01-01T00:00:00Z